Je viens juste de revoir l'Adèle Blanc-sec de Luc Besson ce qui m'a donné l'envie subite d'écrire un petit article à ce propos. Je ne vais pas m'attarder sur l'Adèle de la version BD qui aura droit à sa petite chronique, ni sur le controversé Besson, enfin, juste un peu.

Adèle Blanc-sec est une héroïne de BD créée par Jacques Tardi en 1976 et qui apparaît dans 9 albums. C'est un personnage féminin, romancière charismatique, indépendante et volontaire qui vit des aventures fantastiques dans le Paris du début du siècle (entre 1911 et 1922). Dans ces aventures Adèle croise un ptérodactyle, une secte démoniste, des savants fous, un pithécanthrope, une momie, un créature tentaculaire etc.... Lors l'écriture de ces BD, les termes steampunk et dieselpunk n'existaient pas, l'ambiance et le cadre historique , l'hommage appuyé aux romans feuilletons du début du siècle, le fantastique mêlé à une bonne dose d'humour au second degré et le ton anti-institutionnel font que cette série, ainsi que d'autre œuvres de l'auteur pourraient être considérée comme étant steampunk ou dieselpunk avant l'heure. En fait le style Tardi est un genre à part entière et je pense qu'il a du inspirer pas mal des jeunes auteurs de bd relatives à ces genres !

Luc Besson est un cinéaste controversé car il réalise des films de genre à gros budget visant le grand public et rencontre un succès important. Personnellement j'ai vu tous ses films du « dernier combat » a « Jeanne d'Arc » (et les minimoys avec mes filles) et je les ai tous appréciés. Ses films, tout en étant une sorte d'allégorie au cinéma spectacle hollywoodien gardent tout de même une touche frenchie bien particulière, et sont souvent bien supérieurs aux productions US (par contre il aurait pu s'abstenir de produire les Taxis ça ne m'aurai pas manqué). En fait ce qui doit crisper une partie de la critique française c'est que Besson arrive à plaire aux grands enfants qui sommeillent en nous avec un cinéma qui cartonne au box office. Pourtant dieu sait que j'ai horreur du box office, du merchandising invasif, de la culture mainstream etc..., mais c'est la le paradoxe j'aime les films de Besson.

Prenons par exemple l'adaptation d'Adèle Blanc-sec, on pourrait avoir du mal à imaginer une BD assez anticonformiste entre les mains de Mr Besson et pourtant ça marche très bien. Il faut dire que l'interprétation de Louise Bourgoin y est pour beaucoup, elle campe une charmante et pétillante Adèle, à l'esprit affuté et pleine d'entrain, moins acariatre que sa version papier, Gilles Lelouche campe aussi un «superbe» inspecteur Taponi. Il est clair que par rapport à la BD le film est beaucoup plus grand public et léger mais on peut le considérer comme une interprétation de fan et on est loin des adaptations massacrantes de bd cultes comme la league des gentlemen extraordinaire ou Judge Dredd (pour ne citer qu'elles).

L'aventure et l'humour se mélangent allégrement surtout grâce aux deux personnages/acteurs cités plus haut et fait que l'on a droit à un bon divertissement familial bien au dessus de la moyenne française. Comme je suis fan de la période allant de la moitié du 19° sicle jusqu'à la fin de la seconde guerre mondiale j'ai fortement apprécié les reconstitutions du Paris des années 1910, et surtout le fait qu'elles soient faites non pas toutes en images de synthèse mais certaines en décors réels. Voir les premières voitures automobiles partager la voie publique avec les dernières voitures à cheval est assez curieux tout comme les paturages et les moulins à Montmartre. Adèle Blanc-Sec, est toutes proportions gardées une Indiana Jones frenchie et jolie, je pense que le passage en Égypte avec le tombeau de la momie est un hommage assez marqué au fameux aventurier tout comme le moment ou chevauchant la bête elle passe devant la lune au dessus de Paris me semble un clin d'oeuil a E.T de Spielberg. Ce qui m'a déçu dans le film c'est le ratage grossier justement de l'effet spécial ou Adèle vient récupérer le Dr Espérandieu en chevauchant la bête, je ne sais pas comment il ont pu laisser passer ça en post production !

Après les quelques extraits vous pourrez découvrir le clip réalisé pour Catherine Ringer qui interprète une des chansons issue de la B-O DU film. Et pour finir une citation de Tardi lors d'une co-interview avec Besson : “Adèle Blanc-Sec” est une parodie issue du roman-feuilleton, cette littérature populaire qui paraissait en fascicules ou dans les quotidiens, à une époque où, dit-on, les gens allaient au-devant du facteur tant ils avaient hâte de connaître la suite – c’est presque trop beau pour être vrai ! Je suis un héritier de cette littérature populaire, et, pour moi, le cinéma de Besson s’inscrit dans cette veine-là.

Le 12 octobre 2011 une nouvelle adaptation des trois mousquetaires sera sur nos écrans. En principe je ne suis pas censé parler des blockbusters hollywoodiens qui bénéficieront par ailleurs de moult promotions, mais je fais parfois quelques exceptions comme pour les Xmen. Là en l'occurrence c'est le traitement original du sujet qui m'a incité à rédiger ce post. Il semble en effet en visionnant la bande annonce que l'action se déroule dans un monde alternatif à l'ambiance steampunk. En principe le steampunk à pour contexte un 19° siècle uchronique et fantastique ou la technologie de la vapeur à permis de développer une société plus avancée que celle du vrai 19°. Dans ce film l'histoire se déroule au 17° siècle, il s'agit donc d'une digression par rapport au genre. Disons que chaque époque peut donner lieu à son propre traitement steampunk si on considère dans cette époque l'existence d'une science et d'un technologie plus avancée que celle de la ligne historique réelle, une uchronie technologique pourrait on dire. Je peux évoquer le cas du dieselpunk pour les année 1900 à 1945, ou aussi ce que je me suis amusé a nommé rinascimentopunki que j'ai découvert dans la mini-série the shield, avec comme principal contributeur Léonard de Vinci.

Quels sont les quelques indices dans la bande annonce qui laissent entendre que ce film serait donc d'inspiration musketeerpunk (et hop !).

1) Le personnage au tout début sorte d'homme grenouille ninja (pas tortue ninja...) avec une arme pour le moins étonnante.

2) Le vaisseau volant, sorte de dirigeable sous lequel est accroché un galion. Pour mémoire le premier vol officiel des fréres Montgolfier eu lieu en 1783 et l'aventure originale du roman est censée se dérouler vers 1625.

3) Le canon a répétition, ( cet enfin à plus moins réellement existé, reste à savoir si il tirai aussi vite que dans le film

4) Le couloir piégé

5) Le canon lance flammes, le premier lance flamme aurait été utilisé par les chinois au X° siècle. Durant l'antiquité les grecs utilisaient le feu Grégeois pour projeter des flammes sur les bateaux ennemis

6) le passage secret mécanique

7) les costumes d'inspiration 17° mais très modernisés

8) la Milady qui se bat comme un ninja !?

Venons en a quelques données concernant le film. Le réalisateur est Paul W S Anderson qui n'est pas ce qu'on peut appeler un réalisateur cérébral ou très fin puisqu'il s'est spécialisé dans le film d'action et en particulier l'adaptation de jeux vidéos tels Resident evil ou Mortal Kombat (aïe !) et aussi Predators vs aliens et Event horizon qui ne sont pas si vilains que ça. Le dernier gros blockbuster d'inspiration steampunk, la désastreuse et honteuse adaptation de la League des gentlemen extraordinaires, le déplorable Cowboys et envahisseurs prouvent qu'une grosse daube peut éclore d'une idée originale et d'un bande annonce plutôt bien faite. On retrouvera dans les rôles principaux Orlando Bloom , Mila Jovovich (épouse du réalisateur , hé oui) et Christoph Waltz l'incroyable nazi d'Inglorious bastards.

Pour en revenir à l'œuvre originale certains bien-pensants vont hurler au sacrilège, Hollywood massacre la littérature française (remarquez ils ont bien massacré le comics d'Alan Moore). Notons qu'avant d'être un roman les trois mousquetaires furent publiés en 1844 sous forme de feuilleton dans un journal, il s'agissait bien de ce que l'on peut appeler de la littérature légère avec des héros affrontant milles péripéties, plein d'action, de combats héroïques, d'amitié virile, le Dartagnan (18 ans) est ce que l'on peut appeler un teenager un peu rebelle, il y à de la romance etc etc … bref l'équivalent d'un film d'action actuel. Ensuite comme tout sujet il y à différentes qualités d'écritures et de scénarisations qui font que l'on a soit un navet de série z soit un film ou un roman culte qui inspirera les générations à venir. Dartagnan et ses acolytes ont déjà fait l'objet de plusieurs adaptations en films, romans et bd respectant plus ou moins la trame et les personnage originaux. Comme Sherlock Holmes ils sont passé dans le domaine culturel public. Alexandre Dumas lui même avait compris cela puisque avant Hollywood et ses return of the come back de la vengeance 2, il avait, vu, le succés du premier opus donné 2 suites au roman original et écrit une adaptation pour le théâtre (merci wikipedia pour l'info).

Je viens de regarder une émission sur une chaine de la tnt sur les artistes contestataires et engagés, évidement elle était pleine d'approximations et de clichés. Je vais ensuite me détendre sur le net sur le blog de music80land ami blogueur à la pointe de l'actu de la musique que j'aime. Son dernier article concerne George Michael, ce dernier sera à Bercy le 3 octobre avec un orchestre symphonique. C'est déjà fort qu'un artiste réussisse à faire une tournée sans avoir d'album en promotion, puisque son dernier album, (compil, live, et réédition non comprises) Patience date de 2005, mais en plus il se risque au dur exercice de jouer avec un philharmonique. Si j'étais riche et jeune j'y serai allé pour être compréssé dans les premiers rang (il faut être jeune), mais n'étant ni l'un ni l'autre je vais m'abstenir. D'ailleurs j'aurai plutôt vu G Michael dans une salle plus petite, genre l'Olympia.

Revenons en au sujet principal de l'article qui est la chanson shoot the dog et le clip qui l'illustre. Extraite de l'album Patience en 2005, ce single est le seul de l'artiste à ne pas avoir atteint le top10 au royaume-uni et à ne pas être sorti aux USA. Mettons de côté les qualités intrinsèques du morceau et regardons un peu ce que Georges à utilisé comme clip pour illustrer sa chanson. Il s'agit d'un dessin animé qui se moque (le mot est faible) ouvertement de G W Bush et de Tony Blair, faisant passer le premier pour un abruti (ce qu'il devait être) et le deuxième pour son chienchien à sa mémère. Visiblement G Michael n'a pas apprécié l'allégeance de Blair à Bush dans la deuxième guerre du golfe. On est loin de wake me up, club tropicana ou autres clip de l'époque Wham ! De la à dire que c'est un chanteur engagé, je ne m'y risquerai pas  mais il fallait tout de même oser la provoc. Dans ce clip G Michael s'autocaricature lui même avec un certain humour et sans retenue, dans ses différents looks, en Simpson, en Village people, ou carrément en string léopard. Ce clip m'a rappelé celui de Genesis, land of confusion, où c'est le couple Reagan qui en prenait plein la tronche. Je pense d'ailleurs que la scène des Blair au lit de Michael fait directement référence à celle des Reagan au lit de Genesis, je trouve cependant le clip de Georges plus mordant. Comme autres références on trouve une scène inspirée du Dr Folamour de Stanley Kubrick, celle de la chevauchée de la bombe. La reine et le prince Charles en prennent un petit coup aussi, mais bon il doivent avoir l'habitude. Il y en a surement d'autres mais je n'ai pas dû les capter. Pour allez plus loin, il va sur scene jusqu'à faire apparaitre lors de cette chanson une bauduche géante de Bush qui se fait faire une fellation par un chien aux couleurs du drapeau anglais (ici la photo au stade de France en 2007)

Musicalement ce n'est surement pas la meilleure chanson de Georges, sa voix est étouffée et il utilise un gros sample d'une chanson de Human league de 1981, Love action, on même dire que c'est une cover plutôt qu'un sample tant le morceau original est présent. Pour les connaisseurs a 3,46 mn on peut voir Georges, «déguisé» en Phil Oakey, chanteur du dit groupe et dont la coiffure était reconnaissable à sa longue mèche qui lui couvrait la moitié du visage.
Même si vous n'aime pas George Michael, je pense que le clip vous fera sourire ! En bonus l'original de Human league.

Dans mon article sur la movida espagnole j'ai fait référence a une artiste emblématique de ce mouvement Alaska. Artiste d'origine mexicaine elle a fait carrière en Espagne principalement dans le domaine de la chanson mais a aussi été présentatrice TV  pour enfants et eu un petit rôle dans un des premiers films d'Almodovar.

Alaska débute en 1977 dans un groupe punk au subtil nom de KaKa de luxe, puis en 1977 avec certains membre des ce groupe ils fondent Alaska y los pegamoïdes avec lequel elle connait ses premiers succés. Les chansons sont encore empruntes de l'esprit punk et assez second degré, comme par exemple Terror en el hypermercado ou la tribu de los chochoni.Mais c'est avec une chanson très pop et dansante qu'ils cartonnent en 1982 : Bailando, qui à ce jour figure parmi le top 5 de mes chansons espagnoles favorites. Ce n'aurait été peut être qu'une chanson pop parmi tant d'autres si ce n'avait été l'interprétation d'Alaska, et une composition simple mais impeccable. La voix d'Alaska n'a rien de suave mais est bien au contraire grave et légèrement monocorde ce qui confère aux chansons qu'elle interprète une touche toute particulière. Outre sa voie l'Alaska possède un look outrancier post-punk et une attitude scénique assez grandiloquente et théâtrale. Je ne pense pas me tromper en disant qu'Alaska et ses compères ont été influencés par Siouxsie and the banshees même si leur chansons sont plus empruntes d'humour et de fun que celles de ces derniers.

En 1982 le groupe se scinde en deux, Paralisis permanente qui garde un esprit très punk et sombre et Alaska y Dinarama plus pop. Le premier album Canciones profanas de ces derniers propose cependant une ambiance légèrement dark-wave proche de the cure ou Siousxie . Le gros succès arrive avec l'album suivant Deseo carnal qui aligne plusieurs hits en Espagne et en Amérique latine, ils enchainent ensuite 3 autres albums avant de se dissoudre en 1989. Les chansons como pudiste hacer esto a mi, ni tu ni nadie, un hombre de verdad e a quien le importa extraites de leur 2° et 3° album sont de vrais hymnes pop espagnol et restent parmi mes préférée.

En 1989, Alaska et un de ses compères depuis leurs débuts forment le groupe Fangoria, plus orienté musiques électroniques ils ont sorti une dizaine d'albums jusqu'à ce jour. Ils sont d'ailleurs en tournée comme je l'apprends chez mon ami blogueur El gato kilo. Ma période vacances en Espagne s'étant achevée avant la formation de ce groupe je n'en ai entendu parler que ces dernières années en surfant sur youtube à la recherche de l'Alaska. J'avais en effet peu de chance de l'écouter à la radio française car malgré leur proximité et des cultures parfois communes les artistes européens non anglo-saxons sont rares à pouvoir bénéficier d'une exposition médiatique trans-européenne.

Voici une petite sélection clipesque des Œuvres de l'Alaska !

- Bailando (1982) mon single préféré figure dans l'article sur la movida, mais je laisse ici un petit lien deezer.

- Perlas ensangrentadas (1982), ce fut le premier 45t du groupe que j'ai acheté.

- Como pudiste hacerme esto a mi ? 1984, grand souvenir de fêtes en Espagne et n° 1 dans le charts

- Ni tu ni nadie 1985

et la  version 2011 par Fangoria

- Un hombre de verdad 1985(un homme, un vrai !)

- A quien le importa ? 1986

Bonus, bien que de mauvaise qualité, terror e le supermercado le premier single en 1981

La crise économique : c'est fantastique, La décadence : c'est la bonne ambiance

Lorsque j'ai créé ce blog je me suis promis de ne jamais écrire d'articles sur la politique ou les faits de société. Non que cela ne m'intéresse pas, mais je risquai vite de partir en vrille et de passer trop de temps à écrire des choses qui n'auraient aucune portée sur le monde qui m'entoure. Cela du fait la pauvre influence que peuvent avoir les quelques mots d'un anonyme perdu au milieu des millions d'autres blogueurs amateurs ou professionnels. J'ai opté pour le partage d'oeuvres culturelles pop qui parfois n'ont pas, ou plus, droit aux médias mainstream tv, radio et presse  ou tout simplement qui me plaisent.

Petit exemple, voici un groupe qui eu un petit succès en 1981 mais qui ne figure jamais dans les odieuses rétrospectives des années 80 qui pullulent à la tv ou en radio. Ce ne sont ni NEW ORDER  ni MADNESS mais leur chanson LA CRISE est bien foutue car je la fredonne encore après plusieurs années. Sur le fonds, de nos jours, en ces temps de crise, leurs chansons second degré sont bien rafraîchissantes, et nous montrent que nous vivons en crise permanente depuis longtemps, longtemps, surtout de nerfs.

Pour l'anecdote ce  groupe à sorti ces deux singles sur un label indépendant MANKIN 1981 et 1982 et le chanteur  est devenu.... journaliste culinaire et officie sur france 2 dans télématin et sur Vivolta, c'est Laurent Ferniot pour ceux qui connaissent, ça c'est de l'anecdote !

cado bonux  : les paroles des chansons toujours d'actualité 30 ans après

LA CRISE

Je vais sortir ce soir, ce soir
Jusqu'au petit matin, matin
Pas de boulot pour moi, pour moi
Je dormirai demain, demain matin
Je sirote un cocktail, un cocktail
En écoutant du rock, rock rock
Je parle a une fille, belle fille
Mais j'ai l'estomac vide, oui tellement vide
La crise économique : c'est fantastique,
La décadence : c'est la bonne ambiance
Je vais sortir ce soir, ce soir
En écoutant du rock, be bop a lula
Pas de boulot pour moi, pour moi
Je sirote un cocktail
Je parle à une fille, une fille
Jusqu'au petit matin, petit matin
Je dormirai demain, demain
Mais j'ai l'estomac vide oui tellement vide
Regarde un peu ce look,
Ecoute un peu ce son,
Ce soir au Tchad, on crève
Mais je m'achète le walkman de mes rêves
Haha haha haha
Ce soir au Tchad, on crève
Mais je m'achète le walkman de mes rêves
La crise économique : c'est fantastique,
La décadence : c'est la bonne ambiance

LA PEUR DU LOUP

À vos marques
Prêts
Partez
Ma tête se détraque
Quand j'allume la télé
Au retour des vacances
On rentre dans la danse
On nous saoule de violence
D'inflation, de relance
Les coups au cœur
Ne font plus peur
Mais la peur du loup
Nous rend tous fous
Supers flics
Jeunes et dynamiques
Contre hypers gangsters
Superstars
Soucieux de plaire
Petit Papa Noël
Ne descends pas du ciel
Avec tes colis piégés
Tu vas te faire emballer
Les coups au cœur
Ne font plus peur
Mais la peur du loup
Nous rend tous fous
On n'a pas de pétrole
Et même plus d'idées
Les aînés rigolent
En nous voyant chasser
Le gaspi
Mourir en différé
Au journal télévisé
Tout c'est moins cher
Que la pub de la mère
Denis
Les coups au cœur
Ne font plus peur
Mais la peur du loup
Nous rend tous fous